对西方艺术的理解与认识,西方当代艺术发展现状的理解

美学。西方很多画都很简单，让人感觉很舒服。我觉得每个国家都有自己的特点。西方的油画是艺术的民族特色，西方的油画其实相当于中国的水墨画。西方画现西方油画。20年前，当我第一次在大学图书馆看到一本西方经典油画集时，我被油画生动的造型和真实自然的色彩描述所惊叹，由衷地感到油画的表现力和感染力太强了。

我有几点体会:第一，从构图和造型上欣赏油画的创作技法。素描是油画的基础。一幅油画成功的关键在于构图造型，构图造型既是油画作品的立意，也是画家绘画造诣的体现，而构图造型是通过素描来完成的。我们在欣赏西方油画时，首先要看它的构图是否科学、严谨、优美、简约。达芬奇的《蒙娜丽莎》和《天使的喷泉》能成为油画中的经典，很大程度上是因为构图和造型的极致。

East-2艺术的主要区别是:中国传统艺术是写意。强调的是人与自然的关系，这大多反映了人们心中对自然的感受。绘画更写意，音乐更情怀，书法更心性，舞蹈更合一；西方古典艺术是现实的。强调的是自然界的再现，大多反映自然界的真实情况或运行理论。绘画更写实，音乐更和谐，舞蹈表达更感性。东方的不同西方 艺术与中西哲学的不同有关。中国的哲学思想以中庸、谦虚为基础，把天人合一、忘我推向极致；

被压迫，工人阶级对资本家设想的“理性”社会强烈不满，于是用艺术来表达不满。大多反映了作者内心对当时社会背景的看法，推动了西方 艺术的发展。艺术与手工艺运动是19世纪下半叶起源于英国的一场设计改进运动。它受到了艺术评论家约翰·罗斯金、建筑师a.w .普金等人的影响，参考了中世纪的行会制度。

以艺术和成立于1888年的artsandcraftsexhibitionsociety命名。其起因是针对装修艺术、家具、室内产品、建筑等的设计改进运动。，因为工业革命的大规模生产带来了设计水平的下降。当时大规模生产和工业化方兴未艾，工艺美术运动意在抵制这种趋势，重建手工艺品的价值。

心中的美才是真正的美。我个人同意西方人眼中，绘画以物质为主，与精神诗相对。西方人们对绘画的要求侧重于物质性。难怪18世纪法国美学家狄德罗批评说“我们所有的绘画在立意上都有弱点，缺乏思想性。你无法从他们身上得到强烈的震撼和深刻的刺激。如果我们看图转身，什么也得不到，什么都不会缠着你，跟着你的想法走。