中国古典艺术批评,东方神韵2019中国古典艺术

100，我给你答案，不然没人关注你。中国的古诗词文化是中国的经典文本艺术 moderns，一个高不可攀不可复制的世界艺术。古代艺术中的意义空白和不确定性作为中国诗歌文化的内在本质，具有中国文学精神的某种全息特征。也是中国古代文学审美解释学的核心论题，是以意境为主要形式的中国艺术意的生成和运行机制。研究中国古代文学中意境的空白和不确定性具有重要意义。

在古代文论中，关于它的论述可谓是书满篇，章满篇。钟嵘在《诗序》中认为:“故诗有三义:一是乐，二是比，三是赋。”文已尽而意有余，亦繁华；因为事物是隐喻性的，所以比别人好；直抒胸臆，写寓言，布施，三义，用之恰当，用之风力，用之蔡丹滋润，使尝者无限，闻之动心，是诗之佳品。“无限的地方不再是字面上的，而多余的意义往往在空白中，诗的最高境界在于无限的味道。

你是湖北大冶人吗？家里有很多关于中国艺术院校的书可以和你交流。20世纪的文字太多了。20世纪世界上发生的重大事件有:第一次世界大战；俄国社会主义革命的巨大影响导致了东方的崛起。史无前例的残酷的二战和苏美冷战；工业和科技发展带来的福利以及由此引发的新问题；彻底否定传统给人类文化发展带来的可能性以及由此造成的严重危机；各种哲学和艺术思想活跃了人们的思维，也带来了巨大的困惑。打着革命旗号的艺术创作空前活跃，但同时也失去了不变的判断标准。现代主义在西方成为主流，现实主义经过调整继续发展。

第一阶段是20世纪初至1945年二战结束。第二阶段是从1945年到今天。第一阶段，现代主义是主流。第二阶段，从20世纪50年代开始，出现了艺术与现代主义既有联系又有区别的思潮和流派，人们称之为后现代主义。到了后期，现代主义依然很活跃，但它是传统的、学院派的，以至于被现代主义排斥的其他非主流艺术也有复苏的迹象。

摘要:中国是诗的国度。古典诗歌作为一种文学体裁，不仅对节奏要求严格，而且短小精悍，内涵丰富。诗歌的表现方式有很多种，各有各的功能，动态和静态的表现方式都受到诗人的青睐。本文以几首古诗为例，简要说明古典诗人如何运用“动”与“静”相结合的方法，借景抒情，发掘诗歌中的美感。关键词:“动”“静”诗歌是世界上最古老、最基本的文学形式，是阐述灵魂的文学体裁。诗人运用一定的技巧，通过诗歌来表现社会生活和人类的精神世界。