肖邦夜曲的艺术魅力

[肖邦]肖邦的创作与他所处的时代、社会背景、个人思想和生活密切相关。肖邦的创作生涯历时30余年(18171849年)，可分为两个时期:①华沙时期(1830年前)；②巴黎时期(18311849年)。肖邦总的来说，在华沙度过的二十年是愉快而愉快的。反映在这一时期的创作中，情感基调乐观，但思想深度有限。

当然，清新活泼是华沙时期大部分作品的基调，但从部分作品来看。还可以看到过于华丽甚至精致做作的特点，看到受当时欧洲沙龙音乐风格和波兰贵族氛围影响的痕迹。1829年，肖邦在维也纳演出后写了一封信，说:人们都说这里的贵族喜欢我。但是肖邦，早期创作中最有价值的一点是，它早就展现了波兰的民族特色。各种民间舞蹈的体裁和节奏，以及风俗生活的意境和情感，使他的作品非常生动感人。

1810年3月1日肖邦出生于华沙郊区Gerlazovavola。我的父亲原籍法国，是华沙一所中学的法语老师。后来，他为来华沙求学的外省贵族子弟开办了一所寄宿学校。我妈妈是波兰人，曾经在一个贵族亲戚家做过管家。肖邦小时候跟捷克音乐家W. Zivny学琴，8岁开始公开演奏。1824年，他跟随德国音乐家、华沙音乐学院院长J . A.F Elsner学习音乐理论。

当时，波兰民族运动正处于高潮。反抗外国奴隶制、争取自由和独立的民族斗争对这位青年产生了深远的影响，培养了他的民族感情和爱国热情。1830年3月肖邦在华沙演奏了他早期的代表作《第二钢琴协奏曲》(F小调)，同年10月在华沙的告别音乐会上又演奏了他的另一部代表作《第一钢琴协奏曲》(E小调)，都获得了成功。11月2日肖邦我带着朋友捐赠的一把波兰陶土离开了华沙，出国深造，永远离开了祖国。

Op.27作品之一《在C小调夜曲》JeanKleczynski认为:“那是对一个宁静的威尼斯夜晚的描写。恐怖的杀人现场过后，海水淹没了尸体，却依然平静地反射着月光。”或许，他在左手波浪式起伏的伴奏和主题旋律的不和谐中，找到了一种悬疑的描写性格，导致了这样的联想。亨利特。另一方面，芬克欣赏这首曲子。他说:“这四页乐谱所包含的巨大的情感变化和天才的戏剧精神，比许多四百页乐谱的歌剧更加丰富和强烈。

nocturne 夜曲泛指爱尔兰作曲家约翰·菲尔德(17821837)开创的一种钢琴音乐体裁。旋律优美，唱腔丰富，常为慢速或中速，常采用琶音和弦伴奏。整体意境是夜的寂静，是人心的抒发。21首肖邦 夜曲是这一流派最杰出的代表作品。夜曲18世纪，常以意大利语notturno命名，是一种小型夜曲器乐合奏。

夜曲19世纪是一首抒情歌曲，旋律富有诗意，类似于一首无字的歌，但内容深刻，常常带有忧郁的情绪。它最初是由爱尔兰作曲家j .菲尔德创作的。F.F. 肖邦将其发展成为一种形象丰富、感情深刻的钢琴音乐体裁。他的21件作品夜曲是这一流派的瑰宝艺术。c .德彪西的三首歌曲夜曲云朵、节日、塞壬是管弦乐组曲，不属于特色歌曲的范畴。注意:夜曲和肖夜曲是完全不同的流派！

肖邦被誉为“钢琴诗人”。因为各种深刻的感情，如悲剧、浪漫、抒情、英雄主义、戏剧、幻想、灵性、甜蜜、光辉、伟大、质朴、淫荡，都可以在他的钢琴曲中表现出来。华尔兹，他的华尔兹让舞者无法数出节拍。是灵之舞所用的音乐，不是身之舞所用的音乐夜曲，而是暗示月光之梦，流露出不可思议心情的音乐。波罗乃兹是肖邦最值得骄傲的音乐形式之一。

俄罗斯音乐家肖邦曾经的名曲《马祖卡》中说:“即使肖邦的其他音乐完全失传，它的马祖卡舞曲也必将永远留给世人。”前奏是他的色彩音乐，是美感和灵魂的提升，练习曲，诗意的思考，快乐的感受，戏剧的场景，都不是技术练习曲，而是“灵魂练习曲”。叙事歌可以体会到内容之美和伟大的诗意之心，总之，他的音乐里没有失眠。他的人没有错。