欧洲艺术作品,欧洲文艺复兴的艺术作品

从18世纪中叶开始，巴洛克一词开始用于-2艺术Historical艺术critical。当时认为浮华、装饰、怪诞的风格是对追求古代简单、宁静、严谨的文艺复兴的一种贬低和堕落艺术。“巴洛克”这个词在音乐史上用来代表16世纪到18世纪中叶的音乐。直到19世纪末，德国人艺术历史学家//沃尔弗林才肯定并评价这个历史时期的所谓巴洛克音乐为艺术的一种潮流。

古今艺术一直被视为杰作的肖像画是蒙娜丽莎的微笑，但画中蒙娜丽莎的原型却被欧洲 艺术争论了几个世纪。蒙娜丽莎的微笑作品就算不是艺术，世界上的人都知道这个作品相当有名，这个作品是达芬奇的弟子在他死后放出来的。因为欧洲当时对美术的评价很低，所以达芬奇和他的作品历史上记载的文献很少，也没有人知道达芬奇当时画的是谁。

对此有三种猜测。一个是画中的蒙娜丽莎是意大利商人的妻子丽莎·格拉迪尼。第二种说法是意大利名妓；第三种说法是，画中的蒙娜丽莎是达芬奇女版的自画像。这三种说法都是欧洲一些历史学家查阅了各种书籍，最后经过专家的多种考证，得出了一个明确的结论:画中的人物是意大利商人的妻子丽莎·格拉迪尼。因为德国海德堡大学的图书馆有一本关于那个时期的书，里面记录了一个人的笔记。笔记里写的很清楚，画中的蒙娜丽莎是丽莎·格拉迪尼。

神话、历史画鲁本斯；17世纪法兰德斯的著名画家。擅长宗教、历史、神化、风俗、肖像和山水画。他吸收了意大利文艺复兴艺术的成就，形成了自己的风格。气势恢宏，色彩丰富，运动感强，形象夸张，效果强烈。属于巴洛克风格。作品;克劳德·莫奈《日出印象》乔治·修拉《大碗岛上的星期天》保罗·高更《塔希提岛》亨利·卢梭《梦》保罗·塞尚(法语名)保罗·塞尚《红扶手椅上的塞尚夫人》布格罗、阿道夫·威廉·布格罗《仙女与萨提亚》、《维纳斯的诞生》和《春天》希望对你有所帮助~抱歉不能为你翻译法语！

1、拜占庭艺术风格特点是结合了罗马晚期艺术和中东艺术具有强烈的东方色彩，拜占庭艺术在教堂建筑和圣像绘画上，拜占庭艺术后期风格趋于公式化、概念化。2.国际哥特艺术 Style哥特艺术，又译哥特艺术，是源于欧洲法国的一种风格，这种风格由此开始。

3.巴洛克艺术风格巴洛克作为一种在时间和空间上影响深远的风格，在当时与宗教有着密切的联系。不仅在绘画上，巴洛克艺术代表了整个艺术领域，包括音乐、建筑、装饰艺术等等，内涵极其复杂。但最基本的特点是打破了文艺复兴时期的严肃、含蓄和平衡，崇尚奢华和格调，注重强烈情感的表达，气氛热烈而紧张，具有穿透人心、感人肺腑的效果。

画家:乔托的《尤达之吻》、波提切利的《春天与维纳斯的诞生》、达芬奇的《蒙娜丽莎与最后的晚餐》、拉斐尔的《西斯廷圣母》、提香的《升天》；雕塑家:米开朗基罗的大卫；建筑师:伯鲁涅列斯基；音乐家:帕莱斯特里纳、拉索等。更具体的参考老版高二(上)历史书。但丁意大利诗人《神曲》乔托意大利画家《尤达之吻》等彼特拉克意大利诗人、学者宋作品集薄伽丘意大利作家《十日谈》达芬奇意大利画家、科学家蒙娜丽莎米开朗基罗意大利雕塑家、画家、建筑师大卫拉斐尔意大利画家、建筑师西斯廷圣母马基雅弗利意大利政治思想家、历史学家。

欧洲中世纪是一个集权专制的社会。在宗教禁欲主义的统治下，所有人性都被扼杀了，艺术只能作为宣扬宗教精神的工具。文艺复兴之后，随着资本主义文明的不断完善，新兴的资本主义社会艺术也逐渐呈现出风格多元化的趋势，巴洛克风格就是其重要代表，两次世界大战期间欧洲国家，社会动荡，人民恐慌，一切信仰都面临危机，而这就是现代艺术学校的滋生地。