现代艺术的评价标准,如何评价现代艺术

现代装饰风格的特点主要表现在简约而不简单，时尚典雅。这种风格彰显个性，具有强烈的现代感。将空间装饰得有深度，优雅，有灵性，更适合年轻时尚的人群。设计元素和材料单一，这种设计风格成为越来越多时尚人士装修的首选。现代风格的家居设计，从整体到局部，从空间到室内陈设都精雕细琢，给人一丝不苟的印象。

English II有些人谈到当代艺术，往往会觉得时空错位，仿佛今天的中国就是15世纪的西方。比如《今日中国社会的前现代性》；“中国需要一个现代化的过程”等等。所以艺术一直对“启蒙”情有独钟，把“启蒙”作为当代核心价值的声音艺术不绝于耳；甚至把“现代艺术”在中国的“移植”上升到当代艺术创作策略的高度。“现代性”和“当代性”的问题始于资本主义之初。“启蒙”是“人”对上帝的否定。如果人类没有足够的自由，就不可能产生生产和交换的自由。现代“科学”是对自然的否定。

“现代性”的两大核心是科技进步及其伴随的“现代主义”文化，以及资本逐利驱动下的无限发展。如果说“科学至上”和“无限发展”是现代主义最大的概念，那的确是物化的概念。如果说启蒙是人道主义对上帝的胜利，那么“现代性”就是物重新支配人的过程。“启蒙运动”至少启动了两个极其危险的过程。

审美取向不同。1.中国封建时代艺术注重绘画所蕴含的精神内涵。画家借助笔墨表达一些情感或思想，但也受到社会规范的限制，不太注重审美的多样性和个性化表达。2.现代艺术强调表现手法和形式的多样性，追求艺术的自由和创新，如抽象画、现代雕塑、行为艺术等现代艺术形式。

modern 艺术有学者将西方艺术史概括为三个阶段，即前现代-现代…后现代。在这种分期法中，一切艺术都是围绕着“现代性”来确定的，“现代性”成了划分历史的坐标。这个分期方法很简单，也很好记，我们不妨借鉴一下。在一篇关于日本后现代文化的文章中，居住在美国的日本文学理论家直树昭二说:前现代性、现代性和后现代主义的序列隐含着一个时间序列，我们必须记住，这个序列一直是与现代世界的地缘政治结构相结合的。现在众所周知。

人们通过这个框架来理解民族、文化、传统、种族在这个体系中的位置。历史阶段的划分不是单纯的时间上的，而是和空间交织在一起的。这意味着在同一时间，不同的地区可能处于不同的文明阶段；比如19世纪中国是封建帝制国家，西方早已进入资本主义。所以有些人说当代的艺术都是当代的艺术是不对的。现在我们国家展上出现的很多艺术品都不具备当代的特征艺术。

modern 艺术相关概念有当代艺术、后现代艺术、现代派艺术、实验艺术、前卫、前卫。这些词都是从西方语言翻译过来的。但是，当它用在中国的语言环境中时，一些内涵发生了变化。变化的内涵包括三个方面。首先是艺术相关的中国思维和写作实践带来的新问题和新意义。第二，在翻译和使用过程中，由于语言差异而增加(或减少)了原文的意思。加减本义进入汉语系统后，与其他艺术术语(有些来自汉语本身，有些是从外文翻译过来的)搭配使用，进一步扩大和混合了这些词的内涵。

它将向我们展示近代中国对首先进入现代化的“西方文化”的态度，以考察为什么(为什么)、为什么(为什么)以及如何(怎样)改变这些观念。而且，这种态度还是一种重要的文化现象，限于这里的篇幅，只能做一个简单的梳理。本文指出了它的词源和语义，并着重分析了这些词在当前使用中的意义之间的关系，虽然我们不重新定义这些词，但至少要把它们说清楚，我们希望以此为出发点，督促用户把意思说清楚。