营造艺术的情趣和意境,如何营造艺术的情趣和意境

荷塘月色读起来就像跟随作者欣赏一幅色彩斑斓的画卷。作者调动一切手段艺术营造出一种诗情画意、情景交融的境界。作品中充满诗意的是荷塘月色的美丽。作者有条不紊地不时以荷塘为主要场景，以月光为背景，动静结合，运用生动的比喻和通感手法，由远及近，由内而外地描绘了荷塘在月光下的无边风光。作者有时以月色为主景，以荷塘为背景，巧妙运用真实与现实，在浓淡中勾勒出整个荷塘的月色风貌。

在中国古代，诗歌的主题是“温柔敦厚”，这与中华民族的气质、生活状况、地理环境、哲学、伦理道德等文化因素密切相关。另一个艺术追求的是同样的东西，体现在造型上艺术，就是含蓄美和内在美。雕塑也是，中国古代雕塑给人的感觉，不像西方古典雕塑那样清晰生动，而是龙无首，意犹未尽。没有紧张、向外张扬的愤怒，而是像中国的书画笔隐锋，把力量包裹在里面，给人更多的回味。

通过比较掷铁饼者力量的张力与生成和拉奥孔情绪的激烈宣泄，可以领略到中国古代雕塑的审美特征。与中国其他古代的审美理想是一致的艺术，正如西方的雕塑和绘画的审美理想也是一致的。当你欣赏中国雕塑时，你可能会觉得它不像西方雕塑那样流畅，就像喝茶喝咖啡一样。喝茶需要品味。如果你不熟悉茶道，你就永远不会进入茶的境界。

所谓“意境”是指作者在诗文中通过意象描写所表现的境界和情调，是抒情作品中情景与现实相混合的意象。同时也包括作者诱发和发展的审美想象空间。意境，一个中国特有的诗意和美学名词，也是中国对世界的贡献。西方国家的文学理论中没有“意境”这个词。但是在西方国家的小说和散文中有意境的创作。比如《简爱》中桑菲尔德庄园的环境氛围的营造就是一种意境。

“经”或“境”原指修行者通过悟道佛学所能达到的境界，说的是佛经，是南朝诗学借用的。比如刘勰对《文心雕龙隐秀》这首诗的评论，就有“深思”之语，可见意境初具规模。“意境”这个词最早是在王昌龄的诗歌中创造出来的。到了唐代，皎然在《诗品》中提出了“取境”说，即从境、从思而来。权德舆提出了“思想与环境和谐”的理论。司空图的诗提出了“境生于象外”的理论。刘禹锡发展了“境生于象外”的理论。

(1) Typical与意境的区别主要表现在以下几个方面:①含义不同。典型是指作品中成功塑造的艺术形象，包括典型人物和典型环境。意境第一种是情感与景物的交融，即艺术家人将自己的情感倾注于对象，成为一种客观的情感，即对景物感同身受，通过事物表达情感；同时也是艺术 s思想、审美观念、理想与客观景物的融合，即情与理的结合。总之，意境是主观情感与客观景物的产物，是情感与景物、意义与环境的有机统一。

典型的是注重再现，注重写实，善于塑造人物，直接反映生活；意境注重表现，讲究抒情，善于构建情景交融的画面，间接反映社会生活。简而言之，如果是典型的把焦点放在主客体系统中的客体上，那么意境就把焦点放在了主客体系统中的主体上，③典型和意境有不同的特点。典型特征主要体现在特殊性和普遍性的有机统一，必然性和偶然性的有机统一。