西方绘画艺术发展史,中西方绘画艺术的异同

西方艺术史的发展有几个阶段？这也是-3 绘画和中国绘画最本质的区别。其实西方Tradition绘画并不是说不谈艺术，只是关注艺术性的同时兼顾了很多非艺术方面，西方古典艺术的特点及其发展阶段，欧洲绘画历史发展过程的概念和历史素描是一种用单一颜色绘制的物体绘画。

欧洲曾经以灿烂的古代闻名于世绘画，从19世纪开始，又被它多姿多彩的现代主义所震惊绘画。特别是在西欧，出现了以马奈、莫奈、修拉、塞尚、高更、梵高为代表的印象主义之后，流派日趋复杂，引起了人们的关注。以法国马蒂斯为代表的野兽派，是20世纪现代主义最早的流派绘画伴随着以卡尔希为代表的德国表现主义。后来以毕加索为代表的主观主义，以意大利人卡拉·博乔尼为代表的未来主义，以康定斯基为代表的抽象主义，瑞士最早出现的达达主义，以阿尔普、克利为代表的超现实主义等。，学校相继出现，艺术运动高潮一波接一波，形成了多姿多彩的局面。

西方现代性绘画欣赏一、现代主义起源后的印象主义绘画 6、走向纯粹抽象的俄罗斯先锋派艺术 2、分解与重构立体主义 -1/ 8、梦幻世界超现实主义艺术 4

这也是-3 绘画和中国绘画最本质的区别。在致力于追求纯粹的现代派画家艺术，传统绘画，掺杂了太多“不是艺术”的杂质。其实西方Tradition绘画并不是说不谈艺术，只是关注艺术性的同时兼顾了很多非艺术方面。这大概是传统绘画不同于现代主义绘画的一个重要标志。传统绘画 in 艺术的不纯粹性主要表现在功利和描写方面。杨凡·艾可的《阿诺菲尼夫妇肖像》在艺术史上是一幅非凡的作品。

文化之间存在差异。只是因为涉及玄学和民族积累，我们不能碰。文化不是抽象的，它是建立在一定的物质基础上的。艺术也是一样，没有经历过的事情我不想说。我觉得“八五”时期艺术一家人的社会背景和他们的身份以及最终选择的形式有关。所以我们谈文化，谈中西关系，不能关起门来谈纯粹的精神。尹纪南(中央美术学院艺术史系副教授):目前艺术经济学家学者的学术规范和理论几乎都来自于西方 model，我们现在开会的方式也是西方 model，这在中国的学术传统中并不多见。