照片怎么修出艺术感,怎么修出好看的照片

Lead:我们喜欢有艺术感觉的照片，也就是第一眼看上去感觉特别好的照片。我不知道如何服用它们。我为你而来。1.夕阳下的剪影常见的逆光拍摄效果有两种:一种是剪影效果，一种是“剪影光”效果。剪影效果是艺术 photo的一种，将被摄体置于明亮的背景中，曝光时以高光为测光依据，使背景清晰，被摄体因曝光严重不足而形成阴影轮廓。剪影的曝光是通过天空中的点测光来完成的，高光比和高反差增强了逆光效果，达到了勾勒出主体清晰轮廓，强化主体的目的，具有奇妙的艺术造型效果。

这时可以尝试一种更大胆创新的拍摄方法，即将太阳纳入画面，这样画面中不仅会出现神秘的高光点，还可能出现一系列光鲜亮丽的眩光，使画面有一种特殊的氛围。3.高调摄影其实是从黑白摄影中衍生出来的一个概念:通过画面中灰色和白色的比例来区分一张照片的色调。黑色和深色是低调片，白色和浅色是高调片。

图片可以调整对比度使其更高，然后增加色相饱和度，这样来自修出的图片看起来就越来越亮。如果是人像，有很多美颜相机可以智能修饰脸部的缺陷，比如眼睛大脸瘦，根据不同脸型改变五官比例等等；如果是风景或者美食，构图和光线首先更重要。采用好的构图方法，调整好色调，就完美了。画面随心所欲修出来最好看，修图的最高境界是自然优雅。

要知道什么叫做“好照片”才能让照片好看。如果没有这样的思维过程来指导图片的修改，所谓的修图无异于漫无目的，有时甚至是画蛇添足，越修越糟。我们可以参考纽约摄影学院的摄影教材中对好照片的定义:1。一张好的照片要有鲜明的主题；2.一张好的照片必须能引起人们对主体的注意；3.一张好的照片一定要画面简洁，只包括那些有利于吸引主体注意力的内容，而排除或压缩那些可能分散注意力的内容。

你有没有想过一张照片的元素是如何组合成一张成功的图像的？在这篇文章中，我们将看看如何使用艺术和七个设计原则，这将有助于您创建更好、更有趣的图像。艺术设计的七大法则是什么？艺术和声设计的七大原则是平衡、节奏、格局、重点、对比、统一、运动。使用艺术和设计元素、线条、形状/形式、空间、数值、颜色和纹理来创建一个整体构图。

艺术以及设计的原理代表艺术艺术家如何利用这些工具创造视觉艺术。通过应用艺术和设计的七个原则，摄影师可以根据艺术理论创作出有凝聚力的图像。1.平衡平衡用于解释图像的视觉权重。平衡可以统一一张照片，也可以拆分，精心平衡的图像给照片带来稳定感。根据所需的结果，可以使用任何一种方法。你可以通过三种方式达到平衡:对称图像的两面反映相同的主题，就像镜像一样。

新图层的绿色透明填充减少到20%以下。CTRL B调整这一层。是不是类似于图图的朦胧感？一个透明白色的刷子或许可以做到。新建一个图层，然后选择笔刷的透明度和颜色【其实这个问题我没有仔细研究过，只能算是投机取巧的方式】。这是效果图，希望采纳。MapUrl:，contentRich:新建一个图层，然后选择笔刷的透明度和颜色。

这是一个效果图哔，希望采纳。

简介:为了提高拍摄技巧，除了练习构图和曝光，还可以多注意照片内容的表达。通过带感情的拍照，可以让照片讲故事，大大增加知名度和艺术 style。这次让笔者介绍一个很重要的话题，如何利用光线来提升照片的艺术感！第一，流畅的光线让风景更清晰明亮。拍风景照的时候，如果想把环境或建筑记录得清晰明亮，最好是在光线平缓的地方拍摄。

但缺点是缺少阴影对比，削弱了照片的冲击力。二、逆光的“感觉”逆光是很有用的一种光，主要让你拍出有淡淡阴影和主题的照片。拍剪影的时候记得用背景测光，对主体对焦，让轮廓清晰。逆光也可以使被摄体正常曝光但背景曝光过度，会使被摄体感觉微弱，如DF600闪光灯。非常适合拍人像或者暖色的照片(比如秋天和黄昏)。第三，侧光加剧阴影对比。如果想增强照片的冲击力，不妨使用侧光拍摄。

如何让画面更艺术感性？这是一个由来已久的话题，现在因为手机的普及而讨论的更多。无论拍风景还是拍人物，都想拍出更好的照片。给女朋友拍照更是如此。我一直想给我的姑娘们拍出像花一样的照片，但是由于一些设备的功能限制，我真的需要一个图片编辑器才能拍出好照片。直接在浏览器中输入网址或者搜索快速在线图片编辑器就可以打开网站，打开网站就可以编辑修改自己的图片。

图片添加到网页后，在左侧的图片编辑工具栏中，根据自己的需要选择图片编辑工具。这里我们选择模糊工具作为例子，模糊工具的功能可以给照片的景色一种朦胧的感觉。选择模糊工具后，可以在网站顶部选择模糊的强度和大小，调整后，点击图片上的位置进行修改。修改到你满意为止，图片修改后，点击网页左上角的文件选项，选择修改后图片文件的存储位置，最后将修改后的图片保存到电脑中。