弹词对当代艺术的作用

他们为弹词 艺术的开发做出了贡献。扬州弹词 De 艺术精选扬州弹词的歌词以对偶七言句为主，叠加单句称为“冯点头”，苏州弹词是弹词的一种，弹词是清代流行的以说唱为主的民间艺术形式，但长期以来，由于曲艺艺术的表演特点，曲艺伴奏艺术一直处于发展缓慢的状态，曲艺伴奏艺术的规则总结以及曲艺艺术整体表演中的伴奏。

是苏州评弹。苏州弹词的表演通常以说为主，中间有唱。唱的时候往往用三弦或琵琶伴奏，说的时候也可以用醒木做道具拍手聚气。京韵大鼓的表演形式是一个人站着唱。演员敲鼓掌握节奏；主要伴奏通常是三个人，他们演奏的乐器是大三弦、和琵琶，有时伴有低胡。粤剧从弹唱发展到有乐队伴奏。乐器主要有高虎、扬琴、琵琶、秦越和唢呐。

中国曲艺曲钟。流行于苏南、上海和浙江的杭州、嘉兴、湖州一带。形成于明末清初，流行于清代。第一次，它是一个单独的文件。一个人说，看，唱。后来有了双档，以手表为主出发点，以唱歌为主出发点。后来有了男女双档，大部分都是从男的开始，从女的开始。现在也有两人以上的表演。演员自弹自唱，手打三弦，手打琵琶，还加了秦越和胡琴。一般来说是坐唱的形式，苏州话说唱，歌词以七句为主。

以“说唱”为主要手段艺术，在表演中注重模拟各类人物。苏州弹词自形成以来，流派纷呈，涌现出众多名家，如清乾隆年间的王，嘉庆年间的陈玉干，于秀山、姚、陆士祯四大名家，同治年间的、赵香洲、王石泉等。他们为弹词 艺术的开发做出了贡献。其中以陈玉干、余(余秀山)、马()的影响最大。现今流行的有朱雪芹的琴调、许历仙的李调、的江调、薛晓青的薛调、许的许调等。

弹词至今很受欢迎。也叫“南戏”，本来是曲艺的一个门类。表演者多为一至三人，边说边唱。乐器以三弦、琵琶、月琴为主，表演者自弹自唱，独具特色。苏州弹词是弹词的一种。此外还有扬州弹词、思明弹词、长沙弹词、桂林弹词等。歌词和唱腔都不一样，都是用当地方言唱的，挺有地方特色。明代杨著《二十一史弹词》，是一种长弹词。