具象艺术和意象艺术

具象而外貌外貌只是在记忆中保留了某个东西的形象；具象是作家艺术家庭的一个丰富多彩、高度浓缩的形象，在生活中多次被触动、感受、激动。它不仅是感知和记忆的结果，还带有作家和家庭的情感烙印，并由他们的思维进行加工。它是综合生活中无数个单一的表象，做出选择后形成的。从心理学上讲，一个作家和一个作家艺术的创作过程就是具象的运动过程。

一旦进入具象运动的阶段，创作者往往会情不自禁，甚至是疯狂的，具有极大的无意识，很少被抽象思维所控制。具象不是抽象思维的起点，而是抽象思维作用下选择和综合表象的结果。从基因上来说，意象和记忆能力是人的低心理水平，动物也有意象和记忆能力，但动物不具备根据自身的需要、态度、经验和想法综合选择意象形成具象，这是人类特有的。

具象艺术作品所表达的形象来自于现实世界，观众能够清晰地理解艺术所要表达的内容，即使是没有受过训练的人也能理解。意象艺术作品与现实世界有某种潜在的联系，但更重要的是艺术对从现实世界中获得的意象进行主观和感性的处理，突破了我们经验世界中的物理规律，创造了一些只能存在于艺术世界中的意象。

特点是我们能识别屏幕上的图像，但与现实生活中的图像相差甚远，不符合日常逻辑。抽象艺术作品是完全认不出来的形象。这类艺术作品来源于艺术家族的主观世界，脱离了客观物象的束缚，强调艺术家族个人情感的表达。abstract 艺术的衡量标准不是形象是否准确，而是作品形式所体现的平衡、对比、旋律、节奏等因素是否让人感到舒适。

你问的这个问题本身就有问题。先知道什么叫意象，抽象，具象，艺术。简单来说:1。一眼就能知道形象，马上就能联系到自己所有的经历和回忆。外观很像。“有具体形象”叫具象，主要是再现客观形象，比如安格尔的《春天》之类的。2、脱离了外在形象，形象被彻底抛弃，只剩下人类理解的几何形式或精神理解，与现实事物有关，但与形象的相似性无关，即抽象，如杜尚的《下楼梯的舞者》，毕加索的《阿维尼翁的少女》等。

比如中国水墨画都是意象。4, 艺术。古人云:“技术进步在道上。”技术就是技术，技术。道，在这里可以理解为人性。技术进道，就是把技术提升到人性的高度，用技术来表现人性，叫做艺术。比如绘画、书法、音乐、舞蹈都是艺术，因为有完整的技法体系来表达不可替代的独立审美模式。

具象:存在于空间中可以被感知的形状或形式。抽象；它是存在于人的视野中的一种物体。当然也会偏离真实视觉中的形式和意义。意象:它是人的头脑或思想中的一种被感知的对象或事态，只是不会展现在人的面前。作品风格的概念是从作品形象与自然物体的相似性来划分的。摘要艺术指艺术意象严重偏离或完全抛弃自然物的外貌艺术；具象 艺术指艺术与自然物基本相似或极其相似的图像艺术。

应用于艺术研究领域，抽象艺术和具象 艺术构成一对相关概念。具象 艺术作品中的形象有辨识度，希腊雕塑、现代现实主义和现代超现实主义的作品，由于其形象与自然物极为相似，被视为这类的典型代表艺术。具象 艺术广泛存在于人类的艺术活动中，从欧洲的原始岩画到文艺复兴时期的宗教壁画；从印度佛教艺术到中国的画像砖石，我们都可以看到这种艺术的作品，在艺术创作中仍然是重要的艺术风格。