给青年艺术家的信 pdf

个人和作品都属于起步阶段。孙国胜:2006年以后，中国整个艺术市场呈井喷式发展。这一阶段产生了大量高价艺术品。当时的焦点是明星作品和天价作品，大众和媒体开始积极关注拍卖市场。2009年前后，当代艺术领域开始进入一个品牌期和调整期，整个艺术活动延续但更加稳定。从2009年开始，艺术品市场的运作模式发生了变化，出现了很多赞助性的艺术展。作为一个整体，他们已经开始走向营销，而不是简单的买卖。社会上越来越多的人开始关注市场和艺术本身的价值。

书，有的需要快读，有的需要慢读；有的只需要看一遍，有的需要重新捡起来；有些如过眼云烟，有些久久不能忘怀。信至青年诗人属于后者。提高写作最好的方法是从诗歌中学习。起初，我读这十封信的目的是学习如何写诗。后来发现这本书的价值远不止于此。这是里尔克写给青年诗人的十封信。这十封信不仅是写给青年诗人的，任何想寻求人生智慧的人都可以读。这不仅仅是写给青年诗人的“十封信”。信如诗，行云流水，真正的含义可能需要反复阅读才能明白。

茨威格曾评论说，“在我们这个时代，纯粹的诗人很少，但也许更少的是纯粹诗人的存在，一种完整的生活方式。”在这本书里，作者以他纯诗人的方式提供了许多关于生活主题的建议。在此，我只分享三点感触最深的。关于写作，我没有每天写日记，因为我觉得每天不会发生什么特别的事情，所以我没有特别的感受，也没有什么可以记录的。

1。小心是你现在最不应该做的事。没人能给你建议，也没人能帮你。只有一个办法:请你去你的内心。2.我们只在那些书里享受一天的深度，体会一天的深度，观察得更清晰简单，对生活的信念更深刻，生活更快乐，更宽广。3.但那些逝去已久的人，依然存在于我们的生命中，作为我们的禀赋，作为我们命运的负担，作为循环的血液，作为从时间深处升起的姿态。

5.我们在难过的时候越冷静，越有耐心，越坦诚，这个新生事物越深入、越清晰地走进我们的生活，我们就越会保护好它，它就越会成为我们自己的命运；有一天它“发生”(也就是它从我们的生活中走出来，走进别人)，我们会在最深处感觉到我们和它很亲近。这是必要的。6.怎么能忘记各民族原始时都有的神话？龙在最紧急的时刻变成公主的神话；也许我们生命中所有的龙都是公主，它们只是等待着，美丽而勇敢的看我们一眼。

诗人敏感细腻，注定孤独，年轻人为此苦恼。他们的成长沉浮就像多变的春天，充满活力却阴晴不定。这些犹豫和焦虑对里尔克来说是极其深刻的。他给出了自己的经历，以及对爱情、生活、事业困境的思考。字字如涓涓细流，滋润心田。从根本上说，在最深刻、最重要的事情上，我们有说不出的孤独。从生活的丝丝清香到其沉甸甸的果实的沉甸甸，在记忆中体会到没有一次经历是过小的，即小事件的发展如同大命运。

艺术作品都来源于无尽的孤独，没有什么比批评更难的了。只有爱才能理解它们，把握它们，实现它们的价值。不要数，不要数。成熟如树，不榨它的汁，自信地站在春天的风暴中，不担心后面没有夏天。...无忧无虑的寂静和广阔。在痛苦中学习，“耐心”就是一切。不要被表面误导，一切都变成了深处的规律。你要爱你的孤独，用悠扬的抱怨来承受它带给你的痛苦。

他终于出名了艺术家。一尺多高的一堆画变成了五颜六色的钞票，他从不快乐。下午三点以后，客人们照常参加他的沙龙，这些精英名流脱帽微笑。他们的礼仪有多古老，墙上的铜衣钩吸引了他所有的注意力。他不在乎他嘴里说什么，让他的嘴自由发挥。沙龙里的所有客人都聚精会神地听他讲话，他听着，重复着钩子告诉他的话。衣钩唤醒了他对蛇杆矛金属钩的记忆:“许多凶马背着尘斗篷，马背上自然有一个纹着红皮的印第安人的身体，泥土般的马嘴就像陶器课上的作品，溅起炽热的水滴，指挥着与他们融为一体的土著人将刀刃扔向手持长矛的西班牙人。与此同时，在时空另一端的墨西哥作家胡安·鲁尔福出版了他的最后一本书。