艺术专业的学生加强理论学习的重要性

从兴趣入手艺术教育可以让大学学生享受学习，创造成功心理，产生积极因素学习尤其是面对非/类大学艺术-4。艺术什么理论？2.适应艺术设计专业-4/of学习心理学艺术设计专业123。

具有现代意义的艺术教育在上世纪初开始在中国兴起，至今已有近百年的发展。这期间经历了逐步繁荣、停止、恢复、发展几个阶段，现在进入繁荣发展期。然而，艺术教育的发展存在诸多问题，在一定程度上影响了艺术院校、艺术从业者和艺术学生的发展。1.对艺术理论重视不够。近年来，中国艺术界发展出现了“85艺术”、“玩世不恭”、“波普”、“艳俗”等几大艺术浪潮。

这种现象的存在是因为部分艺术家理论知识基础薄弱，对中西方的发展没有形成系统的认识艺术。“人类通常很难避免同样的错误”，这是叔本华的一句名言。目前艺术界有人认为理论是以艺术创作附属品的形式存在的。在他们看来，艺术作家不需要理论的支撑，他们需要的是情感体验、努力和创作灵感。

艺术简介是一门研究艺术活动基本规律的课程，是讲解艺术、艺术活动系和艺术的基本性质。是高校艺术colleges学生的必修基础理论课之一。艺术引言是对艺术的活动进行分析研究，揭示艺术的本质和规律，指导人们按照艺术的特殊规律进行创作和写作。充分发挥艺术的各项功能。艺术引论是研究艺术活动基本规律的课程，是解释艺术的基本性质。

编辑这一段的研究对象总结艺术简介。研究对象是人的艺术活动及其相关的概念、范畴、理论和方法。艺术 艺术，是人类在长期的生产和社会活动中形成和创造的结果，是人们为满足自身需要，通过一定的物质媒介，以丰富的情感表达社会生活和审美情趣的审美形式。艺术活动艺术活动是人以审美的方式对客体世界进行审美认知、理解和创造的过程。

随着社会经济的不断发展和文化的多元化，艺术对人才的综合素质要求比以往任何时候都高。随着我国高等教育的快速发展，艺术高等教育逐渐呈现出由精英化向大众化、普及化发展的趋势，艺术高校人才培养模式也由单一化向多层次发展。在艺术的生产和消费成为生活方式重要组成部分的时代，无论是大众还是人才，都很容易把艺术的大众化理解为低俗化，理解为迎合和迁就大众的口味。