戈雅的艺术成就,戈雅艺术特点

1、萨尔瓦多·多明戈·菲利波·哈辛托·达利萨尔瓦多·达利的多梅内克·波波尔侯爵(1904年5月11日-1989年1月23日)，一般简称萨尔瓦多·达利，是西班牙著名的加泰罗尼亚画家。达利是一位艺术具有非凡才华和想象力的艺术家。大理以令人震惊的与梦有关的超现实主义图片而闻名。他的作品令人惊讶地混合了奇怪的梦幻般的形象和受文艺复兴大师影响的优秀的绘画技巧和绘画技巧。

2.毕加索(Picasso PabloRuizPicasso，西班牙语:PabloRuizPicasso，1881年10月25日-1973年4月8日)，俗称毕加索，是西班牙著名画家、雕塑家、版画家、陶艺家、舞台设计师和作家。他和乔治·布拉克一样，是立体主义的创始人，是20世纪的现代人。毕加索的艺术生涯几乎贯穿一生，作品丰富多样。后人用“毕加索永远年轻”这句话来形容毕加索多变的艺术形式。

1、贝拉斯克斯·贝拉斯克斯，又译贝拉斯克斯，全名迭戈·罗德里格斯·德·西尔瓦·贝拉斯克斯(1599年6月6日-1660年8月6日)，是文艺复兴后期西班牙最伟大的画家，对后世画家影响很大。弗朗西斯科戈雅以为是自己的”。对印象主义也有很大影响。委拉斯开兹生来平凡。虽然他是宫廷画家，但他只有相当于小丑的社会地位。

其实这只是把一个大平民的家庭艺术降到了贵族的地位。无论是平民还是贵族，贝拉斯克斯仍然是一位伟大的现实主义画家。2.弗朗西斯科·何塞·德戈雅卢西恩特斯弗朗西斯科·何塞·德戈雅卢西恩特斯1746年出生于萨拉戈萨戈雅是西班牙浪漫主义绘画。戈雅画风奇特多变。从早期的巴洛克绘画风格到后来类似的表现主义作品，他一生都在变化。虽然他从未自成一派，但对后世的现实主义画派、浪漫主义画派、印象派都有很大的影响。他是一个承前启后的过渡人物。

1789年法国大革命爆发前后，是戈雅 艺术的成熟期。画家早期无忧无虑的心情逐渐被愤怒的激情和冷静的思考所取代。1792年，戈雅因病失聪，但社会的腐败和统治者的无能让他无法平静。他以漫画的形式抨击统治者的无能，教会的无知和黑暗。创作于1799年的铜版组画《狂想曲》就是这方面的重要作品。铜版画中有80首狂想曲，这不是随意的幻想，而是他对西班牙封建统治不满的自觉表达。

戈雅一生坎坷，但他从未放弃自己的梦想。尽管他的耳朵聋了，他还是坚持画下他看到的一切。他是一位伟大的画家。其实他是一个有着悲剧人生和悲悯情怀的人。他年轻时的画充满了色彩和活力，但不幸的是他完全失聪了，他的画风开始走下坡路，经历了战争，以至于他的画甚至变得有点吓人。但恐怖只是表象。他要呈现的其实是当时世界的黑暗和人类心理的扭曲，以此来呼吁人们向善向善。

西班牙是所有欧洲国家中比较保守的国家，所以西班牙流传下来的艺术作品大多是衣着精致的保守淑女，很少有裸体女性形象。只有两幅裸体画流传下来，其中一幅是戈雅《裸体摩诃》。Maha在西班牙语中是漂亮女孩的意思，所以当戈雅画完的时候，大家都在想画中的女人是谁。当时西班牙因为宗教伦理比较严格，几乎没有女性敢暴露自己的身体给别人画画。

1799，戈雅受国王查理四世的委托，他画了《王族》。查理四世曾授予戈雅西班牙“第一画师”的称号。然而，从这幅画像中可以清楚地看到戈雅并没有以将“第一个西班牙人”的形象送给查理四世作为回报，而是以揭露的方式刻画了这群皇族的丑恶。画中的国王昏庸愚蠢，像一只挺着肚子的公鸡；而女王却像一只讨厌的乌鸦一样装腔作势；王姐和她的兄弟们看起来更加丑陋和狡猾；

为了逃避国王的批评，戈雅用巧妙的手法和丰富的色彩描绘了皇室华丽的服饰、闪闪发光的勋章和珠宝，使整个画面看起来瑰丽多彩。为了避开“13”这个不吉利的数字，戈雅还把自己画在了左边的暗处。由此可见画家的良苦用心。这幅画展出后，有人形容它是一堆“绝妙的垃圾”。19世纪，法国评论家戈蒂埃认为这是“暴发户杂货商之家”。

他在思想和手法上全方位打破了18世纪的传统，开创了一种新的艺术。他自由而坦诚地表达了自己在那个时代的生活和奋斗，打破了传统的美丑界限，把原作看做平凡，把卑微的东西放在史诗的高度来赞美，甚至不惜描绘生活中的丑恶，他还用比喻、幻想和讽刺来反映它。