中外服饰艺术论文

Europe 艺术发展过程也是a 艺术和设计的发展史。以下是我整理的欧影响-3论文供大家参考。欧洲的影响-3论文范:欧洲中世纪艺术趋势谈总结:欧洲有很多阶段艺术，中世纪艺术有自己的历史。是高贵还是卑微；无论是进取还是保守；是自由还是专制，是这个历史时期的问题。对中世纪的艺术做一个简要的阐述，或许可以得出一些关于这些问题的结论。

学院派整理了15个服装参考论文供大家参考:如果说西方文化服饰刻意追求人性美的表达，却完全忽略了服饰伦理道德，那么中国服饰。比如《礼记·王》说:“作妓女。奇球奇兵器可疑，杀！”(易系词)认为:‘先奸再说’。《左传》称“色欲即淫”。《内聚》是秦与可汗之间的儒生所写。后来，赵、和他们的妻子在服饰上追求生活上的怪异和滥交，进一步说明了“融教卖淫”。

从《诗经》《骚赋》到明清小说传说，都有这样的描写，比如“肌如雪，腰如素束”。“皮似凝脂”“虎背熊腰”，更多的是人和服饰，组成的美好形象；“绣一条豆荚裙，万物四五向，踮着脚，亮着头，流着腰，耳畔响着明月，手指如切葱根，口如珍珠，细步天下无双。”(《古诗给焦仲卿的妻子》)；“三月初三，风和日丽，许多美人在长安河边乘凉。

衣食住行是我们祖先最关心的问题。其中，“衣”是区分人类和动物，防寒防害的重要工具。但随着文明的发展，它的美化功能被大大强调了。今天一件精雕细琢的旗袍，一件新发布的法国女装，都算是艺术产品。但是，如果说当今世界上最精致的民族服装，那就是和服。从神道时代开始，日本的服饰文化就一直带有鲜明的“洋”印记。这不仅体现在服装的形式上，还体现在服装材料的编织工艺上。

推古皇帝甚至模仿隋朝的服饰，制定了冠服和朝服。在奈良时代，模仿唐朝的服装和穿着风格成为时尚。然而物极必反，随着时间的推移，更有个性和魅力的服装时代到来了。这是平安时期。平安时期也是日本的“国风时代”。在充分消化了唐朝文化之后，她以大学毕业生的身份走上了历史舞台。此时的服装逐渐摆脱了外界的影响，发展出其独有的奢华精致的特点。

[论文摘要]中国传统服饰文化内涵极其丰富，风格鲜明，具有和谐统一的心理追求。其独特的五色体系和风格表现形式成为中国传统服饰文化的基调。中国传统服饰在追求意境上有中庸和谐的“感观美”和“含蓄美”。现代中国服装设计应继承中国传统服饰“和谐”、“统一”的美学原则，将传统服饰文化中的实用价值、文化价值、审美价值融入现代服装设计，将时尚理念与设计原则相结合，在创新中实现传统与时尚的完美融合。

作为智慧生命，人类的一个重要特征就在于其无尽的进取精神，以自身的物质文明和精神文明愉悦人类生活，促进每个人的全面自由发展，推动整个社会的进步。这是一个代代相传的人生推演过程。当代服饰文化作为人类文明的重要组成部分，应该遵循这种以人为本的人文精神。服饰的文化意义在于适应自然环境以满足生存需要，方便日常生活以方便身体活动，美化体态以娱乐身心健康，表现社会身份以代表社会角色。

Reference:中外艺术，无论是古代还是现代，二者的区别都是非常明显的。从音乐、建筑、绘画和舞蹈，以及其他艺术表现形式，中国传统文化已经显示出自己独特的艺术特点，但它们也融合在一起，在差异中，它们联系得更加紧密。我觉得中西文化尤其是中西伦理道德的因素更为突出，直接影响到各自审美意境和角度的选择，从中西文明的发展轨迹可以看出中外文化因地域、时代、文化背景不同而具有不同的特点。