塞尚的艺术风格,塞尚艺术风格如何形成

塞尚长期追求一种诉诸心灵超越眼前景象的深层观念。他不在乎对象的美丑，认为只有内涵和内心的感受才能完整忠实地呈现在画布上。他曾经将人物的比例拉伸、解体、弯曲，研究画面中的明度、和谐、吸引，而忽略了物体本身的轮廓线条和透视比例。这就是塞尚的绘画精神。保罗塞尚的画特色鲜明。他反对忽视素描和混淆图像的印象主义。

塞尚(1839 ~ 1906)塞尚，保罗，法国画家。1839年1月19日出生于普罗旺斯艾克斯，1906年10月22日在家乡去世。我早年学法律，同时热爱艺术和文学。然后我去了巴黎学习绘画。早期作品被沙龙拒绝，却得到作家e·左拉的称赞；《强奸》、《验尸》、《野餐》等代表作品充满戏剧性，多表现悲壮的爱情和死亡。他学习古典绘画，临摹P.P .鲁本斯、e .德拉克洛瓦、威尼斯画派和巴洛克大师的作品。他的作品不符合古典规律，但显示了他独特的个性。

肖凯、打牌人、酒神宴舞、沐浴少女等写意特征。更加生动，充分发挥了绘画语言的表现力。他的绘画创新思想和实践受到了艺术经济学家的广泛重视，被誉为继印象主义之后的绘画革新家，属于后印象主义学派。文森特·梵高(1853.3.301890.7.29)出生于荷兰一个乡村牧师家庭。

塞尚为什么是现代之父艺术？我发现了一种特殊的观察方式。让我们来看看。1.塞尚-1/保罗塞尚(1839 ~ 1906)的绘画是后印象派的重要代表之一。他早期受到了当时主流印象派的洗礼，他的画大多以写实、直接、阴郁的场景为主。如《绑架》、《圣安托万的企图》、《解剖》、《黑西比恩》、《巴德莱娜》、《痛苦》、《现代奥林匹亚》等作品。

塞尚认为画家在创作一幅画时，“不能放松任何线条，不能留下任何空隙，不让感情、光明、真理溜出”，这是他的创作经验。在《果盘、杯子、苹果》这幅画中，物体成为画家分析形状、形成结构的媒介。塞尚把它们高度简化，用深色线条勾勒出来，让它们看起来清晰牢固。为了实现画面的有序布局，他故意扭曲了画中的透视关系，把水平的桌面画成向前倾斜的样子，让桌上的物品充分展现出来。

杜尚的艺术探索非理性和自由，塞尚-2/追求理性和秩序。它们是一枚硬币的两面，共同构成了一个完整的互补的现代主义。如果说达达的毁灭是有限的、暂时的、情绪化的，是对毁灭一切的战争中不满的彻底发泄，那么杜尚的坚定反叛和嘲讽则是深入骨髓的。达达的幻想和大闹天宫，表现出越来越急功近利的心态。他们说这是破坏和真正的建立。用阿尔普的话说，“我们把达达当成十字军，最终目的是夺回被创造的领土。

当战争结束，一切就绪，每个人都各就各位，甚至有些人去当牧师和医生。在杜尚眼里，达达是所有运动中的一个，各种现代流派叫嚣着反传统，从破坏到坚持到排斥和僵化，从解放人到束缚人。这些运动用来标榜自己独特性的宣言，都是美丽的托辞，群体中的一些人得到了他们想要的:他们可以很容易地改变他们的方式。他们把艺术看得太重了，也不能说是故意打扮艺术与众不同，然后在里面做自己的文章。

塞尚毕加索是印象派是立体派。毕加索的画风和风格一生几经变迁。也许是因为对世事无常和家境贫寒的敏感和早熟，毕加索早期的作品风格充满了早熟的忧郁。移居巴黎的毕加索，一贫如洗，流落街头，住在一个陌生而破旧的住所“洗衣船”里，这里当时是一些流浪汉艺术家庭的聚集地。也是在这个时候，青春十七岁的奥莉芙在一个雨天走进了毕加索的生活。

小心翼翼地慢慢烧掉旧的悲伤，此时整个画风都在扩大幸福的温柔和情感亲近的喜悦。后来的画侧重于原作艺术，简化了形象，1915年至1920年，画风一度转向写实。1930年，有明显的超现实主义倾向，毕加索是千变万化艺术技法的追求者。印象主义、后印象主义、野兽的艺术技法都被他吸收，重新选作自己的风格，塞尚是后印象派的代表画家。他在尊重印象派在光色方面成就的同时，并不满足于对光色的刻板、片面的追求，而是强调在作品中表达自己的主观感受和自我感受，表现出“主观客观性”。