艺术发生的根本动力,美术发生的根本动力

政治对艺术发展的影响如下:西方当代艺术创作一直与欧洲文化的命运息息相关。很多欧洲大陆的年轻人艺术来到伦敦作为孵化器生活、创作、交流，寻找灵感和机会。伦敦的画廊背靠广阔的欧洲大陆，面对活跃、丰富、多元的艺术家庭群体，他们可以自由选择优质的艺术家庭培养合作，源源不断地输送新鲜血液。首先，你对政治的定义是什么？简单来说，政治就是当时社会制度下管理者管理社会的方式。

同时，这种管理制度要与社会相适应。如果不适应，最终会从量变到质变发生剧变。所以可以改变艺术，促进百花齐放，抑制失真。比如:元杂剧为什么会在元代兴起？中世纪欧洲的绘画和建筑明显保守刻板，很多题材都是基督教宗教题材。古希腊为什么不再有裸体画和雕像？为什么文艺复兴来得比较晚？突破什么？卓别林还想在冷战期间躲到国外美国的麦卡锡主义。

通常分为生活积累、创作构思和艺术表达三个阶段。1.生活积累阶段:艺术灵感表现为审美意象的瞬间生成。作家总是善于观察，对感情敏感，善于体验，勤于思考，随时随地有意无意地把人生的收获放进自己的意识仓库。在这一阶段，艺术贾“一直在进行审美认知活动和潜在的创作，使创作的审美认知得到积累、叠加和整合。

2.创意构思阶段:艺术灵感是意象的组合和联系。创意概念非常复杂。当画家或诗人瞥见美丽的风景时，他可能同时完成一幅画或一首诗的构思。当作家和剧作家开始写作的时候，新的情节、人物和细节还是会出现，也就是想法还在继续。另一方面，艺术科学家有意识地背手稿，努力思考，就更有构思了。艺术贾这个阶段的创作动机往往是从艺术贾用心拥抱一个视觉形象、一段经历、一次相遇、一个信息、一个故事、一个人物、一个细节等等开始的。

在人类社会生活的结构中，经济基础是与一定的物质生产力相适应的、由社会生产关系总和构成的现实物质基础。站在经济基础上的上层建筑，是受经济基础影响和制约的政治、制度、思维方式、世界观或社会意识形态的总和。艺术两者都属于意识形态，具有不同于其他意识形态的特征。人类社会是一个具有自身内部结构的有机系统，其中的生产力和相应的生产关系是支撑整个社会的基础。在此基础上，站立着“法律和政治上层建筑”和各种社会意识形态，即哲学、宗教、艺术等等。

如果我们对生命和人性持有一种从根本上否定的态度，我们将永远无法创造美。当然，我们对生活和人性的积极态度并不意味着我们没有发现这个世界的缺陷，但我们仍然保持着对人性理想的真诚向往和希望，尽管有缺陷。这是艺术 home创造美动力的基础。

Dance 艺术是艺术的一种形式，它以精细化的人体动作为主要表现手段，运用舞蹈语言、节奏、表情、构图等各种基本要素，创造出直观、动态的舞蹈形象，表达人的思想感情。舞蹈可分为生活舞蹈和艺术舞蹈。主要特点是:节奏渗透到舞蹈有形的外壳里，进去，进去，出来，在这里可能是一个又长又深的舞步。当你觉得离底部越来越近的时候，你一定是消失了。

当你找不到长序的底部，同时也找不到自己的时候，你们两个都变成了无处不在的震颤，永远解释不了，解释不了，不存在，不理解。它只来自人类生命的灵性，与你同在，有弱，有强，有软，有刚，有松，有紧，有涩，有滑。是节奏，动感舞蹈艺术最基本的特点之一就是动感。所谓动态，指的是用人体的躯干和四肢来舞蹈，主要工具，并通过各种手势和造型来生动地反映客观事物和人物的精神世界，塑造舞蹈形象。