艺术发展的继承与创新的关系,艺术继承借鉴创新的关系

以前总觉得对于工艺美术来说，传承和创新是矛盾的。继承似乎意味着守旧、古老的法律和古老的艺术；和创新表示新材料、新工艺、新思想。通过这门课的学习，我认识到继承和创新是相辅相成的。在工艺美术发展的过程中，传承和创新并没有那么泾渭分明，而创新在传承的过程中往往是微妙而自然的。如果单纯为了创新和创新而把它们拆开，没有传统文化底蕴的支撑和传统工艺流程的传承和积累，结果往往会适得其反，使得创新。

艺术继承和创新in5、 继承与 创新.吸收与借鉴对 艺术 发展的不同作用

艺术-。1)后代艺术对上一代艺术 继承是直接和间接的，继承的方式是多样化和多重的。2) 艺术 创新是艺术 发展的内在因素，是艺术 发展的动力和生命力。3) 艺术 发展钟继承和创新密不可分，相互影响，相互促进。另外，吸收和借鉴也是艺术-3/中不可或缺的因素，两者相辅相成，相互促进。

1在艺术-3/的各种因素中；继承和创新是一对重要的范畴和基本规律。(2分)2 艺术其内部结构是继承在其发展过程中。(2分):3艺术historical继承sexual首先表现了对本民族艺术遗产的吸收和接受，以及对租国其他民族优秀文化和成果的吸收艺术；艺术 继承的历史在艺术的形式与技巧、内容、审美观念、创作方法等方面都有突出的表现。

在艺术 发展，继承是手段，创新是目的。(3分)⑤对于创新，要取过去文化遗产的精华，去其糟粕。同时要坚持艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等。(4分)描述:这个问题要举例讨论。可以从艺术作品、艺术家、艺术流派、艺术思潮等中引用一两个例子。，在形式、技巧、内容上进行探讨-0。和创新 in 艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法。

(1)①文化继承是文化的基础创新。不能离开传统文化来谈创新。任何时代的文化都离不开传统文化继承。任何形式的文化都不可能抛弃传统文化，从零开始。一个民族、一个国家如果忽视对传统文化的批判，就会失去文化的根基继承。文化创新是时代的要求。体现时代精神是文化创新的重要追求，而发展的社会实践带来了社会生活各个领域的变革，要求文化体现新的时代精神。

①文化创新是促进社会实践发展和促进文化本身发展的必然要求。②文化创新是文化生命力的重要保证。③文化创新能促进社会实践发展。④文化创新能促进民族文化的繁荣。(3)①文化创新以社会实践为基础是文化的根本途径创新。②文化创新必然继承传统，推陈出新。“取其精华去其糟粕”和“推陈出新”是文化的重要方式创新。

继承和创新好像是一对矛盾体。从语言学的角度来看，这个矛盾就是语言稳定性和可变性的矛盾。作为设计师，形式设计的成败取决于“词汇”的丰富程度和运用“语法”的熟练程度。设计师要想让自己的作品真正被别人理解，就必须选择恰当的“词”，遵守一定的“语法”。但这并不意味着设计师只能墨守成规，没有个人成就。设计师巧妙地运用个体的新符号，或者有意识地改变符号之间的一些常规组合，创造出新颖动人的作品，这就是创新在设计中。

在人们对自己认为理所当然的事物不能给予足够的关注和兴趣的情况下，可以将一些常见的符号进行变形和拆分，或者改变编码顺序，这样可以起到吸引眼球和发人深省的作用，加强环境语言的信息传递。美国著名建筑师查尔斯·摩尔设计的奥尔良意大利广场，大胆地提取了各种古典符号，象征性地再现出来。

创新一直是人类传承文化的重要过程，也是推动历史进步的动力。恩格斯说过:“人类的历史是一部创造的历史”，国家要想在世界上脱颖而出，就创新；如果企业想在社会上脱颖而出创新；如果你想在职业生涯中获得一席之地，你必须创新。艺术工作者和爱好者要想成功，就要把它当成事业创新，从象形文字、甲骨文、大篆、小篆，到隶书、曹彰，再到楷书(也就是所谓的真迹)、行书(介于隶书和曹彰之间)、宋体，几千年来继承 123450，多少朝代，多少人。