中国古代艺术演变过程,简述中国古代服饰的演变过程

古人写了一本书，说重视图片的作用。书，在古代，是书和书的统称。《左图右书》《左图右史》《文不足以补之，图不足以述之》，图文相得益彰，是中国书籍的优良传统。我国历代刻书不计其数，许多刻书都附有精美的插图，不仅是一笔宝贵的历史文化财富，也是研究古代政治、文化、民风的生动资料。因为这些画是雕版印刷得到的画的复制品，所以都是版画，也叫木刻。

《易经上》云:“河作画，罗作书。”虽然这是一个传说，但也从一个侧面反映了图片与书籍的密切关系。甲骨文是现存最古老的商代文献载体，上面有狮子和老虎的图像。这些图画是用刀刻在龟甲、兽骨等天然材料制成的“盘子”上的。应该说后来版本的刻绘插图的技法都在其中萌芽了。中国的古籍，就其生产形式而言，大致可以分为两个时期:著书和印书。汉代以前，人们在竹简、木简等自然载体或丝绸等丝织品上抄写书籍。

中国戏曲的形成始于宋代的宋杂剧，历经宋元南戏、明代传奇、昆曲、清代京剧的诞生，将中国戏曲推向了巅峰。在此之前经历了原始部落的歌舞、古代的傩舞、祭祀舞蹈、先秦的宫廷歌舞、汉代的百家戏、隋代的九步歌妓、唐代的歌舞、唐宋的军旅剧演变-3/。

我国工艺美术的原始发生可以追溯到远古先民创造第一件劳动工具。原始工具中凝聚的实用内涵和精神内涵，不仅奠定了中国工艺美术的最初形态，也奠定了工艺美术作为中国民族造型先行者的地位艺术。新石器时代的石玉、牙骨、编织、缝纫，特别是制陶技术，已经清楚地表明了中国工艺美术重视实用与审美相结合的创作思想和设计意图，也清楚地表明了工匠对材料属性和制造工艺的把握能力，以及对形式美规律的理解和运用。

我国工艺美术取得了划时代的进步，工艺美术的实用和精神内涵得到了进一步丰富和强化。渗透在精神内涵中的社会意识和宗教意识使这一时期的工艺美术具有崇高的审美魅力。原始青瓷和漆器初步发展，青铜器和玉器取得辉煌成就。春秋战国至秦汉时期的工艺美术，展现了中国封建社会早期的经济实力和思想发展。理性主义精神的兴起和高扬，将指向实用功利和现实生活的价值追求与传承原始文化传统的激情浪漫形式有机地统一起来，由此产生的古拙轻灵活泼、飞扬奔放、刚劲有力的审美特征，在陶瓷、漆器、丝织品上得到充分的表现。

关于古琴的记载最早见于《诗经》、《尚书》等文献。《尚书》载:“舜弹五弦琴，吟南诗，天下治。”可见，钢琴本来就是五弦的，到了周代就有七弦了。东汉应劭《风俗通》:“七弦人，七弦人，大弦为君，小弦为臣，文王、吴王加二弦，以合君臣之恩。”三国时期，古琴的七弦十三徽图案基本稳定，一直流传至今。古琴的演奏形式主要是钢琴曲和独奏曲。

至于钢琴作为声乐伴奏的形式，早在《尚书》中，就已经有了弹琴唱歌的记载。到了周代，往往用琴瑟和琴来伴奏歌唱，称为弦歌，也就是唐宋以来的所谓琴歌。汉代蔡邕的《曹勤》中有五首歌诗，即周的弦歌，其中的《曹操十二首》、《九引》、《河间杂歌》都是借助秦而唱的。春秋战国时期的古琴独奏音乐有一定的表现能力艺术，如传说博雅童年时期擅长弹琴。当时著名的小提琴家有卫国的史涓、晋国的师旷、郑国的石闻、鲁国的史宝等。著名的秦乐如《山》、《流水》、《罗朝飞》、《阳春》、《白雪公主》等已被载入史书。

1 演变成依依演变成依依演变成依依演变成依依。书法是中国的一门学科艺术，是中国唯一用毛笔写汉字的学科艺术。这种艺术在日本叫书法，在韩国叫书法。虽然名字不同，但意思大致相同。这是因为汉字在古代传入日本和韩国，书法也随之成长。本来写作是一种实用技能，主要是用文字记录人的思想。

这个过程很久远了，过了几千年。我们往往关注书法的形成和演变，却往往忽视其形成的历史根源，这对于书法的学习、研究和传承是不够的。在此，我们将从历史和科学的角度对书法艺术进行探究，从而揭开书法艺术更深层的内容，甲骨文不能归入书法艺术书法首先表现的是字，或者是画艺术或者其他艺术。所以，写字是书法之母。