艺术风景水彩画,风景水彩画简单又好看

水彩画初学者绘画基础课程:干画与湿画、湿度控制、“留白”法与笔法。1.干画和湿画干画是一种多层画。用层涂的方法给干底色上色，不求渗透效果，可以轻松地反复上色，更容易掌握，适合初学者练习。表现积极明确的形体结构和丰富的色彩层次是干画的特长。湿画可分为湿叠和湿接。水彩画大多是干画和湿画相结合。湿画为主的画面是部分干画，干画为主的画面也有湿画部分。干湿结合，表情饱满，绵密干爽，妙趣横生。

水在画面上有渗透、流动、蒸发的特性，画水彩要熟悉“水性”。充分发挥水的作用是画图的重要因素水彩画。掌握水分，要注意时间，空气湿度，画纸的吸水性。三、“留白”的方法与油画、水粉画的技法相比，水彩技法最突出的特点就是“留白”的方法。一些浅色和白色的部分在画深色的时候需要“留白”。恰当准确的留白或淡亮色会增强画面的生动性和表现力；反之，留白不当，就容易导致画面琐碎杂乱。

水彩画材料的特性决定了水彩画有别于其他绘画的独特表现手法和审美趣味。在教学中，引导学生纠正和克服水彩画过程中的各种弊端，学习色彩知识，掌握水彩画表现技巧，是重要的环节。缺点之一:脏。水彩的特性决定了它“干净”的本质，脏的颜色产生了暗淡不干净的画面，会失去水彩画最动人的部分。“脏”是水彩画中常见的问题，其原因有:①冷暖色与纯度的关系不明确，没有对比；②乱用黑色，导致色脏；(3)扫描、用笔刷擦次数过多，上色次数过多。

其次，要慎用黑色或将低纯度、低亮度的颜色渗透到高纯度、高亮度的色块中。特别需要指出的是，颜色混合产生的黑色不仅色彩倾向明显，而且与其他颜色相协调时，还能有效避免“脏”的感觉。另外，画笔的颜色要准确、确定，尽量避免过多的重叠、洗涤、刷洗、修饰，否则容易失去水彩画的润泽、透明的特性，颜色浑浊。第二个缺点:灰。一个灰色水彩画会让人变得沉闷。

水彩风景写生是学习的主要途径之一水彩画 艺术，也是我们学习和掌握室外光线和色彩规律，研究气氛、意境的重要手段。以下是我整理的，供大家参考。12345 风景写生过程中如何选景通常在水彩的过程中风景写生首先要解决的问题就是如何选景。选择一个好的场景在素描的过程中起着重要的作用。在大自然广阔而复杂的视野中，如何捕捉到点睛之笔，使之成为一幅画的画面，需要懂得取观。

美丽的大自然风景自古以来在英语文学中就经常被赞美。自18世纪中期以来，风景绘画在艺术领域中发挥了重要作用。英国画家通过表现祖国美丽的自然美景，创作出风景具有自己民族特色的绘画，并通过各种绘画方法的探索和尝试，发现水彩画最适合英国温暖多雨的气候，适合表现这种多姿多彩的自然风光。因此，水彩画成为英国画家喜爱的画作，并在风景绘画中取得了一定的成就，其中表现最为突出的是18世纪末欧洲画坛著名的约瑟·马洛德·威廉·特纳(1775-1851)。

水彩画风景素描技巧水彩画是将透明颜料与水混合的绘画方法。下面我给大家带来水彩画-1/左右。水彩画 风景素描技巧水彩风景画的主题和中心，这是给画家留下深刻印象的第一感觉，为什么要画这幅画？要把感情固定下来，在画的过程中不断强化。同时，我们必须做出大胆的选择。这个世界充满了美好的事物，复杂而杂乱。

既要强调生动、丰富、和谐、色彩语言的规律，又要强调视觉感受和视觉心理。但是取什么，删什么，直接体现了画家的修养。要强化地域特色、季节特色、灯光特色等等。比如《冯凭乡的早晨》的作文，靠的就是危险和严谨。画面的上半部分是画面有趣的中心，也是写生的重点，其余部分是想象的写法。虽然是灰色调，但是险峻的环境中有绿色。拍摄时省略了很多与主观感受不太协调的场景，场景大，空间层次清晰。

说话不太清楚，还是看书或者上兴趣班吧。亲身经历会更好。干画是一种多层绘画方法。用层涂的方法给干底色上色，不求渗透效果，可以轻松地反复上色，更容易掌握，适合初学者练习。表达肯定、物理结构清晰、色彩层次丰富是干画的特长。而干画法，既能在“干”字上写文章，又能让人感觉水满湿痕，避免了干涩枯燥的问题。

①层涂法:即干叠法，即着色干后再作画，一层一层重叠的颜色代表物体。图中着色有不同的层次，有的地方可以一次完成，有的地方需要做两次、三次甚至更多，但不宜数太多次，以免失去颜色的透明性，不可忽视的是下班后油漆的图层重叠，提前预知露出底色的混合效果。(2)掩蔽:其实也是干法叠加法，掩蔽面积更大，比如图片中的几种颜色不够均匀，就需要对颜色进行一次遮罩，使其均匀。