前卫艺术的特点,意大利超前卫艺术

当前卫 艺术可以进入西方的非商业绘画、博物馆和艺术学院时，前卫 艺术经济学家会异乎寻常地强调这一点。这种情况和中国一样。参考“文艺复兴”是名词，也是形容词。作为名词，指意大利半岛的文学艺术繁荣。后来西班牙、德国、荷兰等地区出现类似的文艺繁荣时，就使用了这个词。“文艺复兴”作为一个形容词，一般指人们对文艺复兴到来的希望，也常被正式或非正式地描述为其他国家或地区的文学状况。

1、拜占庭艺术风格特点是结合了罗马晚期艺术和中东艺术具有强烈的东方色彩，拜占庭艺术在教堂建筑和圣像绘画上，拜占庭艺术后期风格趋于公式化、概念化。2.国际哥特式艺术 Style哥特式艺术，又译哥特艺术，是一种来自欧洲和法国的风格，12世纪始于法国，13世纪盛行。

3.巴洛克艺术风格巴洛克作为一种在时间和空间上影响深远的风格，在当时与宗教有着密切的联系。不仅在绘画上，巴洛克艺术代表了整个艺术领域，包括音乐、建筑、装饰艺术等等，内涵极其复杂。但最基本的特点是打破了文艺复兴时期的严肃、含蓄和平衡，崇尚奢华和格调，注重强烈情感的表达，气氛热烈而紧张，具有穿透人心、感人肺腑的效果。

contemporary艺术是概念性的、自由创新的、批判性的艺术。受西方的影响艺术，中国当代的很大一部分艺术作品在形式上与美国等西方非常相似艺术或者美其名曰“挪用”，缺乏中国自己当代的应有创新艺术。在《西方现代性艺术历史》中，阿纳森将西方艺术史分为两条线，一条是现代性艺术历史，另一条是前卫-1/历史。现代艺术包括塞尚、立体主义、构成主义、波洛克等；前卫 艺术指杜尚、博伊斯、安迪·沃霍尔等。

Modern 艺术是以艺术语言为主的实验，相对远离现实社会，尤其是具体的社会问题；当代艺术最明显的特点就是参与社会。现代艺术以表现人的主体精神，倡导个性张扬和解放为特征。当代艺术是文化价值观的重组，其特点是介入生活，对社会精神、文化、制度、消费产生直接影响。当代艺术有最大的创作空间，是自由的，但作品必须是创新的，即当代艺术的语境必须是前所未有的，不可能重复别人的语境(作品)，更不可能回归传统，但可以用一切传统的方法重组实现-1。