摄影的纪实性与艺术性,红星照耀中国纪实性和艺术性

静物摄影选材有广阔天地。选好材料后，你可以随心所欲地处理这些物体，因为物体是无生命的，可以在你的摆布下从不同的角度移动来实现你的创作意图。静物摄影有两个好处:一是对艺术视觉进一步认识的深化过程。当一些普通的物体被拍成引人入胜的照片时，其实就是对这些物体进行深入研究和观察的过程。其次，拍摄静物可以获得更多的实用知识。

Shooting纪实Program纪实Class相机与艺术相机拍摄艺术节目，主要区别在于画面记录的对象不同，画面的记录方式不同。这个问题大家要注意。链枪讲的是镜头使用的区别。不要答非所问。不能有后期处理。如果片子报废了，只能怪自己生错了时间。纪实相机拍摄纪实程序与艺术相机拍摄艺术程序的主要区别在于画面记录的对象不同，画面的记录方式不同。

优秀摄影作品一定是纪实性和艺术性的完美统一。摄影艺术形象的创造需要摄影老师掌握摄影的艺术技巧和语言并熟练运用画面构图、光线、色调三种主要的造型方法。特别注意光影的结合。画面构图就是取景。摄影作品的画面一般包括主体、伴随体和背景，而画面构图就是将它们有机地组织起来，形成一个艺术整体。摄影构图方法多种多样，有横构图、竖构图、斜构图、十字构图等。

摄影照明包括前灯、侧灯、后灯、顶灯、脚灯等。在灵活拍摄时，可以增强画面的空间感和立体感，营造气氛，烘托主题，使作品感人。色调和色调也是摄影 art的重要造型方法，色调是指黑白照片中明暗的层次，色调是指彩色照片中色彩的对比与和谐。通过艺术处理，音色、色调可以产生出音色层次、色调对比、色调变化与色彩变化、色彩对比与色彩调和等艺术效果，使摄影作品富有情感色彩和表现力。

纪实性是摄影的根本属性。摄影能准确地复制客观物体，此时纪实是真实的，栩栩如生的。作为现代社会身份控制的工具，身份证照片的功能是建立在“精确复制”的基础上的，这个特性也可以从摄影“正性”中推导出来。照片在组织生活中的广泛使用，往往是因为它的实证功能，它是一个活动中所发生事情的写照，在很长一段时间里，它沉淀到了一个机构的档案中。摄影-2/的发明是记录和记录一个外部世界的视觉形象。

摄影充分体现了这一点。当然，做记录只是我们的视角，不代表全部摄影人。摄影的核心是自我认同，不同的人使用摄影有不同的体验。摄影受试者必须亲临活动现场，即使用摄影 art表达自己的感受，也必须在某个现场拍摄其中的事物或现象。这个时候，纪实性是一种场景。

摄影艺术的审美随着人们对精神文化生活的要求越来越高，摄影已经不仅仅是一种简单的活动，而逐渐成为一种具有创造性和艺术性的审美艺术。我来给大家介绍一下摄影中的美学。现代社会中，人们往往通过摄影艺术来表达或宣泄内心的感受和认知，以独特的审美视角，运用美学原理来发现和创造摄影美，对摄影意识有着独特的诠释。

摄影中的视角是指镜头视场大小所形成的角度，它是由镜头的焦距和像素大小决定的，与人类的视角有本质的区别。摄影艺术价值的创造离不开审美的特性，也就是说，摄影艺术的审美视角实际上是指摄影教师运用摄影设备从基于日常生活积累和自身审美基本素养的审美领域出发，摄影艺术的审美特征摄影和其他艺术门类一样，艺术具有传统的审美特征，但也具有不同于其他艺术门类的特殊审美特征，相对而言，摄影 Art还包含了视觉造型艺术的审美范畴。