有关马克思的艺术作品

客观生产力支配着艺术生产的水平和规模，主观生产力体现着人的艺术欣赏和审美需要，支配着艺术生产的方向。艺术虽然产生和表现的形式有很多种，但总的来说有两种形式:永恒形式和方便形式。在价值形态上，艺术家族总是追求艺术产品价值的最大化和永恒化，但这样的艺术产品却少之又少。在现代,艺术的形式更加便捷，尤其是互联网多媒体技术的应用，不仅使艺术的生产形式更加便捷，也使消费更加方便，以适应现代消费者的生活节奏和审美需求。

艺术学习理论是对艺术的范畴的全面阐述。艺术的类别很多，形式、风格、题材、流派的多样性决定了它的多样性，而且是不断创新的。在音乐、美术、舞蹈、戏曲、影视、曲艺、杂技等门类中。艺术，如何对创作、设计、表演、表演这些纷繁复杂的现象进行整体观察，区分其个性与共性，总结其共性并构建完整体系，阐述艺术。艺术的功能和社会作用，它在文化中的地位以及它自身存在的问题，是艺术把它纳入人文社会科学轨道的主要任务。

在《德意志意识形态》中，马克思而恩格斯认为艺术并不是伟大的天才以一种几乎无法理解的方式产生的，而只是另一种形式的经济生产。马克思主义和艺术在《德意志意识形态》中，马克思和恩格斯认为艺术并不是伟大的天才以一种几乎无法理解的方式产生的，而只是另一种形式的经济生产。这是一个革命性的观点，因为艺术18世纪和19世纪的哲学家，包括康德和黑格尔，明确区分了艺术和劳动。

艺术起源五论:(1) 艺术起源于“模仿”。这是最古老的说法。主要代表人物是两千多年前的古希腊哲学家德谟克利特和亚里士多德。他们认为模仿是人的本能，一切文艺都是“模仿”，不管是什么风格，什么种类。在中国古代，人们认为音乐也来自于模仿现实生活中的自然声音。鲁迅认为“西班牙阿尔塔米拉山洞里画的野牛是著名的原始人遗物。很多历史学家说这是‘for艺术和艺术’，原始人为了好玩而画的。

(2) 艺术源于“游戏”。这一理论的代表人物是18世纪的德国哲学家席勒和19世纪的英国哲学家斯潘塞，被称为“席勒-斯潘塞理论”。根据这一观点，艺术活动或审美活动起源于人的游戏本能，表现在两个方面。一方面，人类拥有过剩的能量，另一方面，人们将这种过剩的能量应用于没有实际效果和功利目的的活动中，体现为一种自由的“游戏”。

KarlMarx Karl马克思(1818年5月5日，1883年3月14日)，马克思主义的创始人，第一国际的组织者和领导者，全世界无产阶级和劳动人民的伟大导师，被评为20世纪对世界影响最深的人物。生活故事1818年5月5日马克思出生于德国莱茵特里尔。亨利希神父马克思是一位杰出的律师，他对马克思青年时期的思想成长产生了良好的影响。

马克思自幼好学，除德语外，先后攻克拉丁语、希腊语、法语、英语、意大利语。善于独立思考。1830年进入泰勒中学，1835年9月毕业。在中学时代，受法国启蒙运动的影响，他有一个为人类寻求幸福的崇高理想。高中毕业时，他写了《青年在选择职业时的考虑》一文，说一个人只有决心为人类工作，才能成为真正的伟人。1835年10月进入波恩大学学习法律，一年后转入柏林大学法律系。

马克思马克思主义的基本概念关于艺术: 艺术没有什么东西是伟大的天才以一种几乎无法理解的方式生产出来的，而只是另一种形式的经济生产。马克思而恩格斯也认为每个人都有一定的能力艺术，而艺术的专业化是由(资本家)的分工造成的，而不是其他原因，因为他们声称:“在共产主义社会里，没有画家，只有在其他活动中。导言:马克思 Doctrine是马克思主义理论体系的简称，是关于世界无产阶级和全人类彻底解放的学说。

艺术它不是伟大的天才以一种几乎无法理解的方式生产出来的，而只是另一种形式的经济生产。在《德意志意识形态》中，马克思和恩格斯认为艺术并不是伟大的天才以一种几乎无法理解的方式产生的，而只是另一种形式的经济生产，这是一个革命性的观点，因为艺术18世纪和19世纪的哲学家，包括康德和黑格尔，明确区分了艺术和劳动。