艺术感兴论,中国历史艺术感兴论

画家陈醉写了一本书《裸体艺术 On》。他以人类发展史为线索，以古希腊艺术、基督教艺术、印度、中国、非洲艺术为背景，对美学、文学、艺术进行了研究，写了一篇议论文《在生活中艺术》，说到艺术，大家都会觉得深不可测。

杀戮欲与生活的美好相悖，但无节制的放纵也与之格格不入。19世纪，受自然主义和现实主义的影响，艺术与现实的联系越来越紧密。伊里波特·达纳(Iriport Dana)认为文学作品完全由当前的社会状况决定，提出种族、环境和时代是与文学密切相关的三个要素艺术。他强调文学作品是时代的再现，时代精神决定艺术的发展方向。随着资本主义经济的飞速发展，社会环境和文化的进步使得王尔德这样的艺术家庭感到压抑。当时的英国传统比较刻板，一言一行都有严格的规范体系。艺术而文学也不例外，哪怕是一点点偏差都会被认为是不符合顺序的。

1钱学森的《文化的建议》艺术音乐科学技术旨在强调科学技术与人文的互补关系艺术，认为科学技术的发展必须适应人文环境，否则可能对人的健康和心理产生负面影响。他认为，现代科技与文化艺术应该是相互融合的，科技创新不能只停留在技术层面，应该与人类文化和社会需求相结合。为实现这一目标，需要加强跨学科合作，促进科技、文化艺术、社会科学等领域的交流与合作。

艺术分类很多，不同的题材有不同的审美要求。比如音乐和绘画，前者是听觉艺术，后者是视觉艺术。音乐通过音色、音调、旋律等给人以听觉上的美感。欣赏的过程是通过听个人对音乐的理解来完成的，包括经验、审美等。，以及想象力的补充。所以欣赏过程中涉及的因素很多，这就决定了希望他对某一类艺术的兴趣不能和他所学过的某一学科的某一部分割裂开来，潜意识里还是有一种喜欢某些美好事物的感觉。

擅长理科，将来成为建筑师，跟美术有关系。如果一个学生成绩优秀，他的突出能力一定包含艺术美的因素，这可能就是钢琴带着爱因斯坦穿越时空获得“相对论”的一个例子。所以成绩优秀的同学对某些类别更感兴趣艺术。他们只要找到自己的兴趣点，就会多角度的接触和交流，渐渐的就有效果了。