艺术演变的内在冲动

简介艺术概念的历史演变现代艺术概念的形成艺术形式的概念关系到美学和文艺学中存在的本体论问题，本文从艺术需求的心理动机和运动的理论知识出发，解释了人类产生需求的原因古代没有艺术这种概念，更多的是技巧。无论在任何文化中，拥有非凡技能的人都会被用来显示他们的权利和威望。

在《关于美育的书信》中，席勒把人性的抽象冲动归结为“自由冲动”。他认为-1冲动的自由是人性的本质特征，是人类内心深处最根本的渴望和追求。这冲动驱使人们去寻求真善美，追求自我的实现和完善，超越自身的局限和束缚，获得精神上的自由和解放。席勒认为，美育的任务是引导人去探索和培养自由冲动，通过审美体验和艺术实践来激发人的美感和创造力，使人更好地理解和感受美的本质，从而推动人类向更高层次的文明和精神文化境界发展。

外国文学美学大纲、理论、本能冲动关于艺术的起源的一种唯心主义的说法是19世纪后期欧洲资产阶级心理学派的一些学者提出并阐述的。这个理论认为，人类从童年开始就有表达感情的本能，比如开心的时候会笑，痛苦的时候会哭，然后表现在声音、语言、肢体上，变成音乐、文学、舞蹈等等。艺术的由来是表达作者自身的心理变化，描写自己的心境，发现作者的“自我”。

在弗洛伊德看来，艺术创造和人类其他任何一种活动一样，都是基于人的本能欲望，首先是性欲。这些欲望由于各种原因(比如各种社会限制)得不到满足，被排除在意识领域之外，进入所谓的潜意识领域。后来，这些欲望以一种改革的形式在人类的各种形式的活动中实现，当然也包括审美活动，即艺术活动。

第十三章艺术创世纪论第一节关于-3发生的几个重要学说/一、代表性学说。代表性理论认为艺术起源于人类对自然或现实生活的模仿，这是关于艺术起源的最古老的理论。公元前6世纪，古希腊的赫拉克利特说“艺术模仿自然”。后来德谟克利特、苏格拉底、柏拉图等人都论证过这一点。最后亚里士多德做了系统的理论论证，影响很大。亚里士多德关于艺术起源于模仿的观点是:首先，所有艺术范畴都是对自然的模仿，它们的区别只是在模仿的对象和方式上。