西方艺术史第一章总结,中西方艺术史课程总结

Analysis西方艺术史维纳斯艺术形象在中国的演变摘要:维纳斯在希腊是爱与美的女神。在漫长的历史中，她的女性形象不断被采用，尤其是在西方绘画史中，维纳斯更是大量的油画和油画。在不同时代大师们的演绎和演绎中，维纳斯的艺术形象也在不断变化，同时，维纳斯的形象也在这种不断的变化中变得越来越丰满和饱满。本文试图从历史时间和艺术家的体裁特征来分析维纳斯这一女性形象的演变:维纳斯；女性形象；阿芙罗狄蒂，进化而来的维纳斯女神，是希腊的爱与美的女神，在罗马神话中被称为维纳斯。

她是爱情的象征，是美丽的化身。在漫长的历史中，她的形象不断被拿出来采用，特别是在西方绘画史中，维纳斯是许多油画和雕塑中的主要女性形象。在不同时代大师们的解读和演绎中，维纳斯的形象也在不断变化，同时，维纳斯的形象也在这种不断的变化中变得越来越丰满和饱满。一、维纳斯艺术形象的演变(一)古希腊维纳斯的精髓主要体现在其神话传说、神庙建筑和雕像中。

艺术史是一个发展中的学科，即使权威的观点也可能过时。虽然(西方) 艺术史完全可以基于视觉形式分析，遵循风格的演变来讲述，但近几十年的新趋势是将其与相关的社会文化背景有机结合，从而加深读者对艺术史的理解。目前很多流行的书西方 艺术史其实都是艺术史美国大学的入门教材，除了贡布里希著名的《艺术的故事》。

说起来，入门教材的阅读门槛其实相当于面向大众的大众读本，更具学术性和可读性，在系统性和严谨性上远胜后者。而让《艺术的故事》如此成功的秘诀也融入了入门教材。秘诀是什么？贡布里希用了一个比之前的理论更能说明问题的观点来告诉艺术史。是一代又一代的艺术家围绕“错觉”不断进步，发展出“可复制的艺术”的历史。说白了就是如何在二维平面上更好的表现三维世界的历史。

1。阿尔塔米拉2中的拉斯克洞穴。古埃及艺术的特点:风格稳定，等级分明，在现实主义风格的基础上进行理想化的表达，其风格瑰丽、宏大、清晰。有严格的规范，比如额律:人物头部用额侧表示，眼睛和肩膀是额侧，腰部是额侧。3.特点是追求一种和谐的理想美。主题主要是神话传说。写实风格。4.哥特式教堂的结构体系由石骨架券和飞扶壁组成。

这样可以在不同跨度上制作相同高度的券，拱顶重量轻，相交清晰，减少了券脚的推力，简化了施工。飞垛由侧厅外墩发出，以平衡中厅拱脚的侧向推力。为了增加稳定性，尖塔往往建在柱式桥墩上。由于尖券、尖拱和飞扶壁的使用，哥特式教堂的内部空间宽敞、简洁、统一。檐篷、壁龛等装饰细节也以尖券为主题，建筑风格与结构手法形成有机整体。

每一种艺术都是时代变迁或历史性改革带来的升级产物。早在我国战国秦汉时期，就以秦始皇陵的兵马俑和霍去病墓的石刻为代表，当时的雕塑艺术非常突出。同时，绘画的种类也很多，有帛画、壁画、画像石、画像砖等。还有形成中国书法艺术的篆书，魏晋南北朝时期，佛教艺术兴盛，敦煌石窟、龙门石窟相继被发掘。大量的壁画和泥塑不仅描绘了宗教内容，也反映了宗教对当时社会的影响。

艺术是一个时代的缩影，其背后的意义是历史赋予的多姿多彩、千变万化的魅力背景。艺术也是全世界人类的共同语言。是艺术的存在让我们发现了更多美好的东西。中国的艺术源远流长，神秘、柔和、内敛，充满意境。同样，它们在西方 art中也有其独特的魅力。

不太准确中世纪是从公元2世纪到文艺复兴之前的15世纪这一时期的总称。2至5世纪为早期基督教艺术时期，5至15世纪称为拜占庭艺术时期，文艺复兴一般指1416世纪，其中15世纪以前的时期称为前文艺复兴时期，15世纪以后文艺复兴正式开始。文艺复兴后期出现了风格主义等流派，巴洛克艺术在17世纪非常繁荣。与此同时，现实主义、学院派和其他欧洲艺术中心在18世纪向西移动，法国有古典主义和洛可可风格。